Österbotten dansar 12.-15.3.2025 – workshops hela veckan!

Som en del av Österbotten dansar-evenemanget 2025 arrangerar vi fem workshops för yrkesverksamma, studerande och avancerade amatörer inom scenkonst. Workshoparna leds av de konstnärer, uppträdande och koreografer som deltar i Österbotten dansar-evenemanget samt av professionella från Nordic Regional (Net)Working-residensprogrammet, som pågår samtidigt.


Tidtabell:


Ons 12.3 kl. 16.00–18.00 Reetta-Kaisa Iles: Att dansa till rösten
Funkkis


Tors 13.3 kl. 10.00–12.00 Carl Knif: Andningen-blicken-rummet
Funkkis

Tors 13.3 kl. 13.15–15.15 Marit-Shirin Carolasdotter: Dances of Resistance
Wasa Teater Magasinet


Fre 14.3 kl. 10.00–12.00 Mia Malviniemi: Röst och rörelse
Funkkis

Fre 14.3 kl. 13.15–16.00 Maria Nilsson Waller & Stace Gill/Flora Fauna Project:
Praying Positions/Metamorphosis
Funkkis


Priser:

En workshop: 20€
Nästa workshop: 17€
Alla workshops: 85 €
Medlemspris (för Dans i Österbotten rf och Danscentrum Norr): 65€



Anmälan:

reija.penttinen@pohjanmaantanssi.fi

Workshopbeskrivningar:

Reetta-Kaisa Iles: Att dansa till rösten

Workshopen riktar sig till professionella inom dans, musik och teater samt till avancerade studenter eller hängivna amatörer. Fokus ligger på samspelet mellan dans och musik. Genom enkla övningar, både individuellt och i grupp, strävar vi efter att frigöra och fördjupa kopplingen mellan den egna rösten och det kroppsliga uttrycket.

Danskonstnären Reetta-Kaisa Iles (f. 1976) arbetar mångsidigt som koreograf och scenkonstnär både inom den fria konstfältet och vid teatrar. Hon är också sångare i det internationellt turnerande bandet Suistamon Sähkö och verkar som pedagog, bland annat vid Konstuniversitetets Sibelius-Akademi. Sedan 2023 är Iles konstnärlig ledare för festivalen Kokkolan Talvitanssit.

Iles har en särskild passion för arbete i gränslandet mellan dans, rörelse, musik och ljud. Hennes projekt präglas ofta av ett nära samarbete mellan musiker och dansare. Hon fascineras av ett helhetsorienterat sceniskt uttryck där närvarande kroppslighet, personlig röst, lyhördhet för andra och modet att exponera sig med sin egen personlighet förenas.



Carl Knif: Andningen-blicken-rummet

Dansaren/koreografen/regissören Carl Knif fick sin magisterexamen i danskonst vid Teaterhögskolans institution för danskonst i Helsingfors år 2000. Efter att ha arbetat som frilansdansare i över tio år, grundade han 2012 sitt eget kompani, Carl Knif Company, för vilket han varit konstnärlig ledare ända sedan starten. Förutom sin egen grupps produktioner har Knif gjort samproduktioner och beställningsverk för flera teatrar och grupper. Knifs verk har visats i ett tiotal länder utöver hemlandet. Carl Knif tilldelades danskonstens statspris år 2016. 

I workshopen bekantar vi oss med den somatiska metoden Andningen-blicken-rummet som Knif har utvecklat. Den improvisatoriska tekniken grundar sig på att bli varse och förena kropp och sinne. Metodens grund är en medveten och kontrollerad andning. Metoden har influerats av tekniker som meditation, yoga och pilates, men här är syftet ett omfattande, personligt rörelseuttryck. Övningarna är utformade för att föra deltagarna in i en känslig ömsesidig interaktion och rumslig medvetenhet. Metoden har utvecklats i samarbete med dansarna i Carl Knif Company och används som ett koreografiskt verktyg i framställningen av nya verk samt som en metod i framförandet av dessa.


Marit-Shirin Carolasdotter: Dances of Resistance

Genom upprepade rörelser rör vi oss genom tid och energi. Kroppens intensitet växer när flera minnen väcks till liv i vår dans. Vi försöker förkroppsliga dem, driva bort dem, ignorera dem, längta efter dem, väva ihop dem och bryta banden till dem.

I denna workshop utforskar vi olika motsättningar i vårt sätt att lära oss dansa i samtida kontext. Vår utgångspunkt är förfädernas arv och hjärtat, genom vilka vi försöker hitta vår egen rytm och öva oss i att lyssna. På så sätt skapar vi ekon av känslor som resonerar genom hela kroppen.

Därefter väver vi rytmiska rörelser tillsammans med andra kroppar i rummet genom att träna på kollektivt skapande fantasi. Hela workshopen bygger på improvisatoriska instruktioner där koreografiska element används för att uppleva dans som en kollektiv form av njutning. Rörelserna hämtar inspiration från kurdiska och samiska traditioner, där förfädersarvet används för att förena dans med motstånd och gemenskap.

Marit-Shirin Carolasdotter är en dansare som rör sig mellan sina hemorter Umeå/Ubmeje och Bryssel sedan hon tog examen från SKH (DOCH) 2015. Hon är grundaren av Humans & Soil-kollektivet och kommer under 2025 att arbeta i Umeå och Vasa med ett nytt verk, No Friend but the Mountains, tillsammans med dansarna Stella Blanc, Hector Palacios och Paz Moreno. Marit-Shirin har en masterexamen i bildkonst från Stockholms konstnärliga högskola och har arbetat med dans i bland annat Japan, Sápmi/Sverige, Belgien, Island, Norge, Österrike och Danmark.



Mia Malviniemi: Röst och rörelse

Workshopens ledare, koreografen och dansaren Mia Malviniemi, har under flera år undersökt samspelet mellan människans röst och rörelse genom improvisation. Hennes mål har varit att integrera rösten som en organisk del av dansen och rörelsen. Rösten har spelat en central roll i hennes koreografier, såsom i verken Moments from K (2021) och Äänellisiä tutkimuksia (2024).

I workshopen utforskar vi tekniker för röstbruk och improvisation. Genom guidade övningar söker vi kopplingen mellan vår egen röst och rörelse. Dessutom gör vi röst- och rörelseövningar tillsammans i grupp för att skapa gemensamma ljudlandskap.

Danskonstnären Mia Malviniemi har varit verksam inom danskonsten sedan 1996 efter att ha tagit sin magisterexamen i koreografi vid Teaterhögskolans avdelning för danskonst. Under sin tre decennier långa karriär som frilansande danskonstnär har hon grundat dansgruppen Malviniemi Company år 2011 och skapat totalt 27 dansverk samt koreograferat för musikaler, opera, musikteater, cirkus och revyer. Bland hennes dansverk kan nämnas: Äänellisiä tutkimuksia (2024), Moments from K (2021), People Pollution (2017), People Conflictus (2015), och Hiljaisuus (2014). Hon har även varit involverad i kortfilmsproduktioner, bland annat den internationellt uppmärksammade kortfilmen Samassa veneessä (2023).

I Malviniemis konstnärliga arbete har levande musik och samarbeten med musiker och kompositörer spelat en viktig roll och gett hennes verk en unik prägel. Vid sidan av sitt konstnärliga arbete är hon utbildad pilatesinstruktör och undervisar olika grupper inom pilates. Dessutom är hon utbildad trädgårdsplanerare och trädgårdsmästare. Naturen, växterna och olika miljöer har alltid varit viktiga element och en central inspirationskälla i hennes konstnärliga arbete.


Maria Nilsson Waller/Flora Fauna Project: Praying Positions/Metamorphosis

Vi värmer upp och arbetar sedan med det koreografiska partituret för solot ‘Pryaing Positions/Metamorphosis’. Varje dansare tolkar koreografin utefter sin kropp och sina förutsättningar. Under dag två gör vi oss redo för att dela verket med publik. Leds av Maria Nilsson Waller med musik av Stace Gill / The Sei.

Maria Nilsson Waller (1984) är dansare, koreograf och designer född och uppvuxen i Östersund. Hon är utbildad vid Härnösands Folkhögskola, Kgl. Svenska Balettskolan, SEAD Salzburg och ECSD Rosella Hightower, Cannes. Hon har skapat mer än 20 koreografiska verk, och driver sedan 2017 kompaniet Flora Fauna Project tillsammans med Irländska multi-konstnären Stace Gill. Maria arbetar gränsöverskridande och hennes praktik innefattar även ljus och ljuddesign, kostym och scenografi. 

Maria undervisar regelbundet proffstärning hos Dance Ireland, Danscentrum Norr och College of Dance, Dublin.

Marias klass uppmuntrar till en hållbar, njutbar och hälsosam praktik som även innefattar teknisk och konstnärlig virtuositet. Olika somatiska praktiker samt influenser från klassisk balett, yoga, Klein, flying low och Graham återkommer ofta. Fokus ligger på andning och mindfulness, god placering av skelett och leder, för att sedan leda vidare in i mer avancerade kombinationer där flöde, expressivitet, fantasi och musikalitet är ledord. 

Stace Gill, även känd som The Sei, har släppt musik sedan 2008. (Tillsammans med producent Ross Dowling.) Sedan Flora Fauna Project (FFP) grundades 2017 har The Sei varit exklusiva musikaliska ledare för FFP-produktioner.  The Sei är signade med Paragon Records och har även släppt musiken från FFP’s dansproduktioner på  ‘LUMEN’, ‘Bluebells’ och ‘Golden Heron EP’. Deras låtar har visats i olika TV-program, inklusive ‘Normal People’, ‘Conversations With Friends’, ‘The Rising’ , ‘The Day of The Jackal’ och Apple TV’s ‘Truth Be Told’. Stace/The Sei har filmat, regisserat och redigerat deras musikvideor, där de flesta visar Maria Nilsson Waller dansar. ‘Sentient’ var ett undantag, med animering av prisbelönt animatör och illustratör Matt Griffin. Stace Gill/The Sei skapade också en dokumentär om FFP’s ‘The River’, all videoprojektion i LUMEN samt en filmversion av ‘LUMEN’ som hade sin premiär under Light Moves Festival, Ireland 2021.


Flora Fauna Project är ett internationellt danskompani med bas i Östersund och Dublin. Kompaniet startades 2017 och drivs av jämtländska koreografen Maria Nilsson Waller och irländska konstnären Stace Gill. De arbetar med teman kring vårt förhållande till naturen, miljön och naturlig intelligens i verk som kombinerar dans, musik, installation och film. Flora Fauna Project’s verk turnerar både till teatrar och alternativa scenrum som bygdegårdar, gallerier och skolor. Utöver föreställningar erbjuder de publiksamtal, community-projekt, workshops för grundskola, anpassad grundskola samt workshops för professionella dansare.